| ||

Sinopsi

Un equip de cinema arriba a un poble de la frontera d´Alacant i Múrcia per rodar un western de baix pressupost, fet que canviarà la rutina dels habitants de la zona, especialment en el cas d´un grup de nens. Però, a més, el rodatge suposa la tornada a la seva terra natal de Sònia, que després de molts anys d´absència, acudeix al seu poble per protagonitzar la pel·lícula enmig d´un paisatge que li rememora històries del passat encara sense tancar.

No obstant això, aquesta no és la primera vegada que el cinema arriba a aquestes terres. Cinquanta anys abans, Orson Welles va voler rodar un altre western a la mateixa zona. Per això, i en un exercici metacinematogràfic, el director Fran Ruvira rastreja el fantasma d´aquest western mai realitzat reivindicant la llegenda i allò inacabat com a forma d´expressió.

Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner

Fitxa del film

Títol original: Orson West
Duració: 87 min.
Format: 35 mm/HD
Idiomes: català, castellà, anglès
Format projecció: 1:1:85
Color
Dolby Digital


Una producció de Canónigo Films i Dacsa Produccions en coproducció amb Black Flag Cinema i la col·laboració de TV3, ICAA, ICIC, ICF.

Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner

Notes del director

Vaig néixer en un petit poble de frontera entre Alacant i Múrcia, on els terrenys de secà i els vents conformen un paisatge àrid que s´assembla als paratges del vell Oest. Aquests espais van servir als nens de la meva generació per imaginar aventu-
res d´indis, cowboys... En aquells temps, recordo haver escoltat un veí parlar sobre la visita al poble d´un director de cinema que pretenia rodar allí un western. Sempre em va semblar una d´aquestes llegendes per entretenir els nens. Però, anys més tard, vaig trobar un article cinematogràfic on s´explicava l´aventura frustrada del western d´Orson Welles durant els seus anys a Espanya.

No obstant això, en realitat, aquesta pel·lícula no és una història sobre Orson Welles, sinó sobre el territori on el cineasta nord-americà va pretendre rodar un western. La càmera s´apropa als paratges de la meva infància amb la intenció
d´evidenciar la poesia cinematogràfica resultant de la unió del cinema i la natura-
lesa, la confrontació entre individu i entorn, el desarrelament... Aquesta comunió paisatgística ens descobrirà aquell temps en el qual la figura de Welles es va passejar per aquest territori fronterer.

I aquesta barrera geogràfica es trasllada també a la cinematografia per dur a terme un relat que se situa enmig d´una frontera

on es confronten dues realitats: un cinema que suggereix vs. un cinema que explica, un cinema que utilitza tècniques documen-
tals vs. un cinema de gènere, un cinema amb actors no professionals vs. els mèto-
des d´intèrprets professionals... L´especta-
dor se situa enmig d´una "terra de ningú" on tot és possible i on tot està encara per fer. És el lloc idoni per realitzar un film en el qual cada dia el rodatge es planteja com una exploració amb les seves sorpreses, embusos, canvis de ruta o moments de dubte.

D´aquesta manera, la pel·lícula es va des-
cobrint segons avança i la pròpia narració s´acaba convertint en el testimoni d´una recerca. La pel·lícula adopta una forma
d´esbós o de relat apuntat, encara més quan parlem d´un dels projectes inacabats de Welles o d´aquelles històries personals del passat que queden per tancar. Sota aquesta mirada, i amb l´ajuda del cineasta Joaquim Jordà, vaig començar a escriure un guió on conviuen fets reals, èpica i mitologia com en tot bon western.

El càsting es troba encapçalat per Sonia Almarcha, actriu de llarg recorregut que vam veure en La solitud, de Jaime Rosa-
les, i que precisament va néixer a la zona. De nou, la frontera entre la ficció i la reali-
tat, l´actriu i el personatge, s´evapora en un joc de (re)interpretació a favor de la pel·lícula.

L´arribada del rodatge al poble suposa un viatge de tornada de l´actriu principal a la seva terra natal. Aquest retorn traurà a la llum els seus conflictes interiors provocats pel record. Sònia és incapaç d´arrelarse en la seva terra i intenta conquistar territoris molt llunyans: el pas del temps irrecupe-
rable, l´amor perdut, les inseguretats...
Les fronteres són també barreres invisibles que s´interposen en les relacions personals.

Hem volgut barrejar intèrprets professionals amb actors no professionals amb l´objectiu de buscar aquesta naturalitat del gest i testimoniar des d´un punt de vista etnogràfic aspectes com el dialecte de la zona, costums... Per això, uns nens de la zona es convertiran en atents observadors del món del cinema. La mirada verge d´aquests nens que no són actors ens ajudarà a recuperar aquesta innocència perduda i la ingenuïtat del primer visionat amb la intenció de trobar aquella màxima que afirma que el western proporciona una satisfacció a la infància perduda de l´espectador adult.

I, finalment, jo mateix com a director en la pel·lícula "aparec" davant de la càmera per conèixer els detalls del western que no es va arribar a rodar mai. Amb l´espectador, pretenem iniciar un relat que ens portarà a la recerca del fantasma de Welles i la seva pel·lícula inacabada. La vida i els projectes truncats d´Orson Welles estan envoltats
d´incògnites confuses i veritats a mig fer, la qual cosa fa que resulti impossible diferen-
ciar la part real de la llegenda. Per això, és una investigació abocada al fracàs des del primer moment però com va dir John Ford: "quan cal optar entre la veritat i el mite, jo em quedo amb el mite".

En definitiva, amb Orson West volem seguir explorant nous territoris cinematogràfics on es barregen els gèneres, els materials, la ficció, el documental... a favor del cinema com un art impur. Però abans de res, Orson West és una pel·lícula realista, íntima i poètica amb l´objectiu de retrobar aquesta (falsa) innocència del cinema.

Fran Ruvira

Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner

L´equip

Equip artístic

SONIA ALMARCHA

FRANK FEYS

JORGE-YAMAM SERRANO

MONTSERRAT CARULLA

JOSEP MANUEL GIL

VICTORIA MUÑOZ

XAVIER MONZÓ

SAIDA BENZAL

JAUME QUERALT

ÁNGELA BOJ

ÀLEX

PAU

MIGUEL

Col·laboració de JENARO TALENS, ESTEVE RIAMBAU, SANTOS ZUNZUNEGUI.

Equip tècnic

Direcció i guió

FRAN RUVIRA

Productor

FERRAN MONJE

Productors

XAVIER CRESPO
JUAN CARLOS CLAVER

Productora executiva

MARIVÍ DE VILLANUEVA

Productora delegada TV3

ROSA BOSCH

Coproductors

MAMEN BOUÉ, JORDI DAURA

Productor associat

CARLOS GARÍ

Director de fotografia

CARLES GUSI

Música

MARC VAILLO

Direcció d´art

ANTONIO BELART

Muntadora

ARIADNA RIBAS

Director de producció

XAVIER CRESPO

Coordinació producció

NACHO SÁNCHEZ, MIREIA GARRIGA,
NEUS TRULLÉN

Cap de producció

XAVIER MACHANCOSES

Figurinista

MARTA CIURANA

Maquillatge

BETTY DE VILLANUEVA

Perruqueria

JÉSSICA SEARA

So

SANTI SERRA

Disseny de so

M. GES

Regidor

JORDI LLORCA

Script

FRANCESC JIMÉNEZ

Director de postproducció

EDUARD AGUILÓ

Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner

El Director

Fran Ruvira és un jove cineasta format acadèmicament a la Universitat de València i la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona. Es va iniciar al món del cinema en la producció i direcció de diversos curtmetratges, rodats tant en 16 mm, 35 mm com en digital. En el terreny professional, ha format part de departaments de direcció, fotografia i producció de projectes audiovisuals de naturalesa diversa com ara llargmetratges, documentals de creació, espots internacionals, projectes de gestió cultural...

Finalment, ha desenvolupat la seva carrera en la investigació audiovisual a partir del Doctorat de Teoria, Crítica i Documentació de la UPF i com a docent en diversos centres i seminaris dedicats a la gestió de projectes audiovisuals i a cineastes com Joaquím Jordà, Robert Bresson, Roberto Rossellini...

En la seva opera prima, Ruvira ha volgut traslladar-se als paratges de la seva infància per plantejar una reflexió personal entorn del cinema en un projecte a cavall entre el documental i la ficció.

Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner

Carxe

El Carxe és una serra que marca la frontera geogràfica entre Múrcia i Alacant i que ha servit
d´escenari a la pel·lícula. És un territori considerat pels filòlegs com la darrera expansió de la llengua catalana. Es tracta d´una subcomarca murciana, però vinculada econòmicament, socialment i culturalment a les comarques alacantines del Vinalopó.

Després de l´expulsió dels moriscs, gran part dels extensos termes murcians havien romàs despoblats. Aquestes terres van ser dedicades al pasturatge, després es van explotar agrícolament. Des de llavors van ser objecte d´una intensa immigració d´altres llocs (Alacant, València, Catalunya...) que van portar una nova llengua i costums.

Per tant, la poca població castellanoparlant va assimilar la nova llengua ja que les relacions humanes eren més intenses amb els pobles alacantins que amb els murcians.

En els últims anys, investigadors com Vicent Beltran, Artur Quintana, Ester Limorti o Brauli Montoya han fet un important treball per estudiar les característiques d´aquesta varietat dialectal així com de la literatura oral de la zona.

Amb motiu de la pel·lícula, l´Institut d´Estudis Catalans i la Universitat d´Alacant, entre altres, han organitzat una exposició titulada El Carxe, territori de frontera amb la intenció de mostrar el valor cultural i lingüístic de la zona.

Mapa dialectal de la llengua catalana

Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner

Galeria fotogràfica

Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner

Tràilers

Teaser Trailer: Orson West.

Trailer: Orson West.

Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner
Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner

Contacte

Segueix-nos:

siguenos en facebook siguenos en twitter siguenos en youtube

Per contactar amb nosaltres només ha d´omplir correctament aquest formulari.

Els camps amb (*) són obligatoris.


Concepte i disseny per Jose Luis Peña | Fotografia per Lucía Forner